Ronyone de Araújo Jeronimo

A IMAGINAÇÃO E O DESPERTAR PELO GOSTO DE IR AO CINEMA

 

“Num filme o que importa não é a realidade, mas o que dela possa extrair a imaginação”. [Charles Chaplin]

A imaginação se estabelece enquanto uma construção elaborada pela mente de um sujeito que para o filósofo Gaston Bachelard [1988] supera as noções de realidade, pois nesse mundo que construímos em nossa cabeça podemos ser o que quisermos e fazer o que desejarmos. É nesse universo que o intérprete de Carlitos gostaria que nos posicionássemos, pois o cinema é fruto da imaginação de um autor que executa cada detalhe inspirado por essa dádiva. Logo, o que será projetado e visualizado por nós é apenas um devaneio de uma mente criativa que articulou todo aquele trabalho, com intuito de despertar nos presentes das salas de projeções diferentes emoções. Inclusive, incorporar ao mundo de fantasia desses sujeitos que modificam a sua maneira o filme que foi assistido: os personagens se tornam reais em nossas mentes, e suas ações também.

Assim, discernir um personagem de um ator ou atriz se tornava uma tarefa difícil para o público que frequentava o cinema, e o próprio Charlie Chaplin vivenciou essa dificuldade de compreensão por parte de seus admiradores. Para estes Chaplin era Carlitos, e era inadmissível ir ver um filme em cartaz desse ator que não tivesse uma veia cômica própria do personagem que ele dava vida. O seu nome também estava atrelado ao mesmo, pois este personagem deu notoriedade para o artista. Dessa maneira, para o público, ver um filme de Charlie Chaplin que não fosse uma comédia, seria provavelmente um motivo para se criar sobre a película algum tipo de rejeição. O que de fato ocorreu quando o intérprete de Carlitos se aventurou na produção de um drama em 1923, intitulado “A woman of Paris”, no Brasil recebeu o título de “Casamento de luxo”. Os críticos avaliaram positivamente, todavia, pela primeira vez o artista experimentaria o “fracasso” comercial, e o seu público não aceitou tão bem a falta do Carlitos que estampava os cartazes do filme.

A explicação para essa rejeição sofrida por Charlie Chaplin não seria apenas por dirigir um longa-metragem que não pertencia ao gênero que o tornou famoso, mas devido ao imaginário dos sujeitos que acompanhavam a trajetória desse artista que já tinham se acostumado a ver o seu o nome ligado ao humor.  Assim, para Bachelard [1988] a imaginação tende a antecipar certos acontecimentos, criando em nossas cabeças cenários diferentes dos que serão apresentados. É devido ao futurismo proporcionado por nossas mentes que muitas vezes nos decepcionamos com as ações vindouras, alheio ao universo construído por nossa cabeça. Essa talvez tenha sido a razão do público do intérprete de Carlitos saírem das salas de projeções desapontados com o que assistiram, pois se adiantaram no seu imaginário que o filme que iriam presenciar era mais uma comédia de um famoso artista responsável por arrancar risos do seu público.

Essa talvez seja a magia do cinema, acreditar que o ator que dá vida a um personagem, seja de fato aquele sujeito, e essa fantasia não se perdeu por completo no nosso cotidiano. Entretanto, o tempo mudou nossa relação com as produções cinematográficas, e hoje não necessitamos ir ao cinema para assistir um lançamento, pois com as plataformas de “streaming”podemos assistir em nossas casas, com todo conforto que os nossos lares proporcionam, apesar de que as salas que exibem os filmes não perderam seu público. Pois existe todo um ritual para se frequentar esse espaço, tendo em vista que:

“Ir ao cinema envolve uma preparação, uma saída, um passeio, ver gente e assistir ao filme ao lado de outras pessoas. E essa possibilidade de compartilhar emoções faz a grande diferença do meio cinema configurando-se também como espaço de socialização e de produção de imaginários coletivos”. [FANTIN, 2009, p.213].

Esse comportamento que o cinema nos impõe não é algo novo, desde o seu surgimento ir a uma sala de exibição possuía essa intenção de socializar os sujeitos de provocar reações semelhantes e ao mesmo tempo diferentes, pois cada indivíduo possui uma resposta diversa para uma cena que foi apresentada. Todavia, essas imagens em movimento tem a intenção de provocar nos espectadores a difusão de ilusões que corroboram para discussões calorosas das ações dos personagens, como os mesmos fossem dotados de uma existência que invade o nosso cotidiano. Estamos cada vez mais inseridos no “Universo Pop” onde o cinema, quadrinhos, séries e livros que tratam dessas temáticas fantásticas possuírem um amplo domínio de persuasão e de consumo por parte de um grande público.

Nossa imaginação ganharia com o surgimento do cinema uma nova ferramenta para se evadir de nossas vidas, muitas vezes monótonas e sem nenhum atrativo, para um mundo que tudo é possível. Por esse motivo que “teóricos como Adorno e Horkheimer previam o “naufrágio” da arte a partir do cinema, que para eles não sobreviveria à vulgarização de uma cultura transformada em indústria”. [FANTIN, 2009, p.213]. Para esses autores a difusão dessa cultura que compreende a nossa sociedade na atualidade, possui um único intuito induzir o sujeitos a consumirem tantos os produtos ligados a essa grande indústria cultural que obtém lucros através da exploração de seus filmes e personagens, quanto das ideologias que as mesmas emanam em suas produções. Contudo, não há como descartar do nosso cotidiano a influência da cinematografia, tendo em vista que as mesmas nos levam a muitos mundos, alguns fantásticos e outros que fazem parte de nossa memória afetiva.

O cinema então, nos possibilita teletransportar para qualquer lugar através da nossa mente. Foi o que ocorreu com um jovem que por falta de uma casa de instrução na sua cidade natal teve de se deslocar para uma outra cidade para se tornar interno de um colégio em Campina Grande-PB no começo do século XX:

“A minha matricula no Colégio São José, a 6 de janeiro de 1917, quase escrita com as tintas dos meus olhos lacrimosos, fés-se pensar que dali não poderia nunca mais avistar os meus saudosos pais, desilu-me rever, ainda aqueles campos de minhas pueris diversões e não iria jamais bater nas águas barrentas do Araçagi”. [REVISTA MANAÍRA, 1949, Ano-X].

Nesse novo ambiente esse jovem se viu sozinho em um banco, cabisbaixo e distante de sua família e de tudo que era próximo a ele. Em uma cidade nova e desconhecida onde o seu mestre seria a figura paternal mais próxima. Apesar da primeira impressão do professor Clementino Procópio não tenha sido uma das melhores, pelo fato do mesmo ter o primeiro contato com o educador em sala de aula, onde o mesmo era sério e rigoroso, o semblante de seus companheiros era de melancolia, talvez por estar na mesma situação do novo discente, sozinho em um lugar desconhecido ou apenas por estarem entediado com a aula. Com o tempo o jovem advindo do vale do Araçagi se habituou com ambiente, fez amigos e se aproximou de Clementino Procópio que além de educador era o diretor da escola em que o rapaz estudava. De acordo com o jovem o administrador do São José tinha os discentes enquanto filhos, e motivava os jovens de sua instituição a descobrir as novidades da modernidade que aos poucos estavam chegando a Campina Grande para que os mesmos ficassem cientes desses avanços. O primeiro passeio desses garotos que na sua maioria não eram residentes da localidade foi até a estação ferroviária, e lá tiveram uma surpresa ao recepcionar a chegada de um trem:

“No domingo fomos assistir a chegada do trem. O pasmo seria enorme. Nenhum de nós conhecia aquele gigante vomitando fogo, num vuco-tevuco acelerado, a gritar como suíno amarrado. Na imaginação de muitos, ele teria funções contrárias da que vimos na realidade. Próximo a uma ponte deu um apito estritamente como nos dizendo – saiam do trilho que vou chegando que vou chegando. Foi um berro rouquenho de fera assustada, a estrugir, prolongado como cantiga de cigarra! Naquele momento menino abriu da perna deixando o bebal desatinado. Eu fui encontrado no sangradouro do Açude Velho espantado como novilhote que faz tempo que não ver gente”. [REVISTA MANAÍRA, 1949, Ano-X].

        

O “pavor” vivido pelo autor dessas memórias, se remete a surpresa que aquela invenção da modernidade suscitara sobre seu íntimo. A reação do então jovem escritor nos faz lembrar a inocência dos primeiros espectadores das salas de projeções com a exibição experimental do primeiro filme intitulado “A chegada de um trem a estação” de 1896 dos irmãos Lumière, um grande alvoroço tomou conta do íntimo dos sujeitos que estavam presentes neste ambiente, quando avistaram a locomotiva  chegando na grande tela, só era avistado uma parte dos trilhos, logo, o trem estava a caminho e o destino dele era colidir com os espectadores, esses assustados se apressaram para deixar o ambiente para salvar suas vidas. Esse tipo de comportamento é gerado pelo estranhamento ao desconhecido, muitas vezes tememos o que é estranho, as ações dos rapazes e dos espectadores podem ser vistas enquanto uma reação comum, proporcionada pela surpresa de ambos com o objeto não conhecido. Para Clementino Procópio que avistara os meninos as margens do Açude Velho a chegada de um trem não mais o espantava, o mesmo já era acostumado com as idas e vindas das locomotivas, tendo participado da comitiva campinense que recebeu o primeiro trem que desembarcou em Campina Grande em 1907. Se as Marias fumaças não impunham no mestre mais nenhum tipo de assombro, o cinema por outro lado proporcionava divertidas emoções.

Assim, após enfatizar que aquela invenção da modernidade não o espantava, o mesmo dizia para os seus discípulos que “Domingo levarei uma turma ao Cine-Fox. Irão ver o filme de Eddi Polo e os gracejos de Carlito”. [REVISTA MANAÍRA, 1949, Ano-X]. O autor desconhecido revela que ficou muito ansioso para que chegasse o dia que o preceptor tinha prometido que levaria a sua turma para o cinema, e a ansiedade para conhecer aquele espaço era tanta que o escritor passara a semana toda pensando como seria a reação:

“Iríamos a uma bilheteria comprar ingressos entrar de salão a dentro onde a multidão assistia, de lâmpadas interrompidas, a representação de figuras que passavam através de um orifício luminosos, em espirais, numa fumaça veloz, projetando numa tela um movimento extraordinário a fazer a gente refletir a conquista da cena muda como cousa maravilhosa. Atiravam em gente correndo a cavalo, amarravam os artistas, uns eram varados de balas num tiroteio tremendo e saiam sãos. Cavaleiros violentos lembravam os nossos vaqueiros indômitos e um fazendeiro de chapéu de abas largas montava um cavalo possante como os que serviam nas nossas vaquejadas. Era um quadro admirável. Tão cheio de vivacidade que a gente desejava ficar assistindo o resto da vida. – Tomei gosto pela diversão. O meu espirito, por muito tempo encheu-se daquele movimento. Nunca mais deixei de ir ao cinema... os de tela e os da vida...” [REVISTA MANAÍRA, 1949, Ano-X].

O fascínio pela sétima arte surge nesse sujeito através dessa experiência influenciada pelo seu mestre que ficara na sua lembrança. Naquela época tudo era novo para o autor, o simples fato de comprar ingressos na bilheteria para poder acessar ao cinema era uma novidade, a tela e as imagens em movimento despertava curiosidade e emoção. Todas as vezes que o escritor assistia a um filme no cinema possivelmente lembrava dessa experiência. Logo, é bem provável que a escrita dessa lembrança deve ter surgido, após esse autor sair do cinema, pois um “filme propicia por si só uma atração especial, é envolvente, mobiliza a atenção concentrada, envolve o espectador, mobiliza aspectos emocionais, explora a percepção, valores, julgamentos, paixão e compaixão, opiniões e até desejos” [CASTILHO, 2003. p.8]. Logo, as aventuras assistidas naquele primeiro momento fizeram emergir no sujeito, tanto um sentimento de saudade de sua terra, quanto da sua família, por estar distante dos mesmos. A busca por encurtar divisas transformara o faroeste estadunidense em algo próximo e conhecido. Pois a imaginação permite que os sujeitos associem aspectos comuns do seu cotidiano com ações provenientes de outra realidade que não é a sua.

O cinema teletransportou o jovem de uma sala de projeção para o vale do Araçagi, despertando no íntimo desse rapaz o gosto por aquela arte que incentiva a imaginação do sujeito. Após sua maturidade, a lembrança que emergia naquele momento era de Clementino Procópio que incentivava esse prazer pela sétima arte. As produções cinematográficas são como nossa imaginação, surge “num mundo que nasce dele, o homem pode tornar-se tudo” [BOUSQUET Apud BARCHELARD, 1988, P.8]. Não adianta buscar em uma película o que é real, e sim igualmente ao pensamento de Chaplin extrair a fantasia que aquela produção nos propõe, só dessa maneira, analogamente ao jovem do Araçagi desfrutaremos do gosto de ir ao cinema.

REFERÊNCIAS

Ms. Ronyone de Araújo Jeronimo pela Universidade Federal de Campina Grande – UFCG.

BACHELARD, Gaston. A Poética do Devaneio. Tradução: Antônio de Pádua Danesi. São Paulo; Martins Fontes, 1988.

CASTILHO, Aurea. Filmes para Ver e Aprender. Rio de Janeiro: Qualitymark, 2003.

FANTIM, Monica. “Cinema e Imaginário Infantil: A Mediação Entre o Visível e o Invisível”. Revista Educação e Realidade. MAI/AGO, 2009. Disponível em <http://www.seer.ufrgs.br/educacaoerealidade/article/viewFile/9357/5546>Acesso em 27 ago. 2017.

MEMORIAL URBANO DE CAMPINA GRANDE. Paraíba:/Prefeitura Municipal de Campina Grande, 1996.

REVISTA MANAÍRA, Campina Grande-PB: Edição de 1949. Arquivo Pessoal. Publicação Mensal. Ano-X.